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Olivier Rizzo, aka Speedy Graphito, est un peintre et graffeur français né en 1961, précurseur majeur et figure incontournable de l’art urbain de sa génération.
Son style unique fusionne la Figuration libre des années 1980 (portée par Keith Haring, Jean-Michel Basquiat ou Robert Combas) et l’énergie naissante du Street Art de la même époque.
Dès son adolescence, il cultive une fibre créative innée et suit des études artistiques :
À l’école Art et Dessin (rue Madame, Paris 6ᵉ) de 1975 à 1980.
Puis à l’École Estienne (Paris 13ᵉ), diplômé en 1983 — ironie du sort, cet établissement est aujourd’hui un épicentre du Street Art parisien.
Après une brève carrière comme maquettiste, directeur artistique et graphiste publicitaire, il rejoint en 1983 le collectif X-Moulinex pour une année.
En 1985, il participe au premier rassemblement graffiti organisé à Bondy (Seine-Saint-Denis) par le collectif Vive La Peinture (VLP). Cet événement phare réunit les futures icônes du mouvement : Jef Aérosol, Miss.Tic, Blek le Rat, Nuklé-Art, ou encore Futura 2000.
Speedy Graphito se distingue par sa maîtrise de techniques variées : dessin, peinture, photo, vidéo, sculpture. Cet éclectisme fait de lui l’un des artistes les plus doués et prolifiques de son époque.
Il réalise ses œuvres en rue (pochoirs, peintures directes) comme en atelier, adoptant son pseudonyme en référence à la rapidité d’exécution requise pour échapper aux interdictions.
Un style hybride et influent
Son univers mélange personnages imaginaires et références pop (Disney, comics), le tout baigné d’une esthétique Street Art. Parmi ses motifs récurrents :
L’enfance et la mort.
Ses diablotins et le Lapinture (alter ego emblématique).
Des figures stylisées (guerriers, « zoulous »).
Il intègre aussi l’imaginaire des jeux vidéo (Tetris, Donkey Kong, Sonic) et des icônes populaires (Spiderman, les Schtroumpfs), le tout teinté de clins d’œil à l’art moderne (Picasso, Stuart Davis).
2017-2019 : Consécration internationale et collaborations
En 2017, il expose à la Artothèque de Caen avec Pop Life, une série explorant les icônes pop revisitées à travers son prisme graphique.
Il collabore avec des marques comme Perrier (2019) pour des éditions limitées, fusionnant art urbain et culture consumériste.
Participation à des festivals majeurs comme POW! WOW! (Hawaï) et Urban Art Fair (Paris), renforçant sa visibilité à l’international.
2020 : Pandémie et adaptation numérique
Durant la crise sanitaire, il se tourne vers le digital en lançant des œuvres NFT (plateforme SuperRare), explorant la blockchain comme nouveau medium.
Publication du livre Speedy Graphito : L’Art est un jeu d’enfant (éditions Alternatives), retraçant 40 ans de carrière.
Installation monumentale Pixel War à Paris, mêlant pixels géants et symboles vidéoludiques.
2021-2022 : Nouveaux horizons et reconnaissance institutionnelle
Exposition Odyssée à la Galerie Danysz (Paris, 2021), où il revisite les mythes antiques avec des héros pop (Mario en Ulysse, Sonic en Poséidon).
Création d’une fresque éphémère pour Art Paris Art Fair (2022), célébrant les 40 ans du Street Art français.
Acquisition de ses œuvres par le Musée en Herbe (Paris) et le Museum of Urban Contemporary Art (Allemagne).
2023 : Innovations et engagements
Lancement de MetaOdyssée, une exposition réalité virtuelle (en partenariat avec Meta) plongeant le public dans son univers en 3D.
Projet Art for Change : fresques collaboratives dans des écoles défavorisées, mêlant éducation artistique et sensibilisation écologique.
Record aux enchères chez Artcurial (juin 2023) pour Lapinture in the Sky, vendu à €182 000, confirmant sa cote sur le marché.
Style actuel et thèmes
Il intensifie son dialogue entre analogique et numérique, intégrant des QR codes ou des animations AR dans ses œuvres.
Thèmes récurrents : écologie (séries Green Pop), mémoire collective (hommages à Bowie, Warhol), et critique des réseaux sociaux (œuvres satiriques sur l’addiction digitale).
Projets à venir (2024)
Exposition rétrospective au MUCEM (Marseille) prévue pour 2024, intitulée De la rue au musée.
Collaboration avec Disney pour une série limitée célébrant les 100 ans du studio.
Fresque monumentale commandée pour les JO de Paris 2024, à découvrir près du Stade de France.
Héritage et impact
Speedy Graphito reste un pont entre Street Art et institutions, tout en gardant son esprit subversif. Son travail, oscillant entre nostalgie pop et critique sociétale, en fait un témoin clé des mutations culturelles du XXIᵉ siècle.